好作品与观众双向奔赴
国家电影专资办数据显示，2025年暑期档（2025年6月1日至8月31日）累计票房达119.66亿元，观影人次为3.21亿，国产影片票房占比为76.21%。档期内票房前五名的影片分别为《南京照相馆》《浪浪山小妖怪》《捕风追影》《长安的荔枝》《侏罗纪世界：重生》。影片涵盖历史、悬疑、动作、喜剧、动画等多个类型，给予观众丰富的观影选择。
抗战题材热映
多维视角彰显抗战精神
今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，电影《南京照相馆》《东极岛》《山河为证》从不同视角展现中国人民的抗战历程，彰显伟大的抗战精神。
作为今年暑期档票房冠军，《南京照相馆》证明历史题材影片依然具有强大的市场动员力。“中国电影观众满意度调查”显示，该片评分88.5分，是年内最高分，观赏性、思想性和传播度三大指数均超87分，为近两年调查第一名。《南京照相馆》并未采用传统的宏大叙事视角，而是将镜头转向战争笼罩下的普通百姓，把“通行证困局”作为叙事重心，让观众随着人物命运层层深入，使历史题材在思想性与情感共鸣之间找到平衡。同时，影片以小见大地通过“照片”这一媒介推动叙事，既串联情节也象征真相的传递过程，亦使影片与历史档案相互呼应。
同样聚焦普通人的《东极岛》，讲述了1942年“里斯本丸”号沉没事件中舟山渔民勇救数百名英国战俘的故事。影片通过兄弟、渔民与战俘多线交织的叙事，表现出危难中的人道主义精神。上海大学上海电影学院副院长、教授齐伟说：“抗战故事的真实感染力，往往并不依赖强烈的情节冲突，而是更在于对普通人善行与抉择的真诚还原，艺术化的叙事应始终立于人民史观的坚守之上。”
不同于叙事类电影的创作，纪录片《山河为证》依托历史影像构建宏观历史叙事。作为首部全景式展现中国14年抗战历程的纪录电影，影片采用的历史影像素材达80%，结合修复与新拍内容，清晰完整地呈现了抗战全过程。该片不仅记录了正面战场与敌后战场的抗战历程，还融入战略部署与个体故事的多重视角。大量首次公开的影像资料，让观众直观了解到历史证据的保存与重现过程。中国传媒大学戏剧影视学院教授王诤表示：“暑期档抗战题材作品呈现出鲜活而多维的叙事形态。让历史说话，引导观众在观影中深化对历史事件的理解。在纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年这一时间节点上，抗战题材电影承担起文化使命，在情感共鸣中搭建起铭记历史、珍视和平的桥梁。”
动画续写传奇
传统文化提供不竭资源
今年暑期档国产动画延续强劲势头，《浪浪山小妖怪》《罗小黑战记2》《聊斋：兰若寺》等影片上映，不仅在票房和口碑上表现亮眼，也在叙事深度和文化表达上展现出新突破。动画逐渐从“合家欢”类型成长为能承载社会议题的影像范式，成为观影的稳定选择。
这些作品在与传统文化的对话中，完成了从“文化符号搬运”到“精神内核重构”的跨越。延续上海美术电影制片厂水墨工笔美学的《浪浪山小妖怪》，由《中国奇谭》的一集短片拓展为长片。该作品依托文学经典《西游记》为背景，从最不起眼的“巡山小妖”切入，通过挖掘“边缘角色”的叙事潜力，与经典故事形成对话。作品《罗小黑战记2》在延续作品世界观建构的同时拓展了格局，将动画故事主题与现实思考勾连，引发成人观众的共情。而改编自《聊斋志异》的《聊斋：兰若寺》，借助动画特有的超现实表现力，在古典叙事与现代价值观之间建立起深入对话，使这一古老传奇成为映照当代人心态的文化文本。
北京师范大学艺术与传媒学院副院长杨乘虎表示：“三部影片虽风格各异，却共同实现了从文化符号到精神内核的具象化表达。真正打动观众的，并非对传统元素的简单复刻，而是从中华优秀传统文化中提炼出的当代价值。”在他看来，神话、民间传说与古典文学为国产动画提供了丰富的创作资源，而将其转化为具有时代意义的表达，才是推动创作高质量发展的关键。正是通过这样的转化，中国动画逐渐建立起独特的美学体系和叙事风格，不仅拓展了受众范围，增强了产业竞争力，还在全球动画格局中展现出更加坚韧和可持续的生命力。
IP动能强大
“电影+”模式多地开花
今年暑期档，《捕风追影》《长安的荔枝》《戏台》等影片延续了现实主义关怀与类型化创新，以个体命运、社会生态、技术变革等议题为切口，回应观众对现实的关切。这再次证明国产类型电影依然拥有稳固的受众基础。然而，随着观影需求不断丰富，观众的兴趣早已不限于影院银幕，衍生品、文旅与跨界互动等“电影+”的多种新玩法正逐渐成为市场增长的新引擎。
相关数据显示，2025年暑期档电影衍生品收入同比增长120%。其中，《浪浪山小妖怪》衍生品大受欢迎，《罗小黑战记2》盲盒手办在发售当日即售罄。各种“电影+”模式不仅丰富了观众的观影体验，更让电影IP从银幕走进日常生活，为电影产业的可持续发展释放出强大动能。
这一趋势在跨界融合中尤为突出。今年暑期档，“电影+”模式在多地开花。《浪浪山小妖怪》上映期间，上海设置“浪浪山”主题餐厅、打卡点与互动游戏，带动餐饮和零售消费；广东则以《长安的荔枝》为切入点，推动荔枝销售，甚至推出“买电影票送荔枝”的创意活动，实现电影与城市经济的双向赋能。
与此同时，“电影+文旅”融合模式不断深化，“跟着电影去旅游”成为暑期一大亮点。《浪浪山小妖怪》古寺建筑原型提升山西古建群落旅游热度；《南京照相馆》推动南京文旅消费增长，其拍摄地上海影视乐园则开设“在片场看电影”的沉浸式体验项目。各地文旅部门也纷纷推出“票根经济”，凭电影票享受旅游折扣或免门票优惠，有效延长了电影的产业链，扩大了电影的影响力。
截至目前，2025年度中国电影总票房（含海外）突破400亿元。总体来看，今年暑期档不仅再次验证了中国电影市场的韧性与潜力，也展现出IP衍生与“电影+”跨界融合的巨大活力。
（本报记者 牛梦笛 本报通讯员 陶语嫣）